大同大张个展开幕

1988WR小组，左起 大同大张、朱雁光、任小颖
2015年12月29日，大同大张首次个展在上海当代艺术博物馆开幕。大同大张是中国当代艺术三十年中一个特立独行的存在，他是一个天才，一个疯子，一个艺术的殉道者，一个坚持纯粹艺术精神和独立思考的智者，一个孤独而自由的灵魂。2000年1月1日，当世人欢呼千禧之年到来之际，大同大张于家中自杀辞世。今年正值大同大张逝世15周年，本次展览通过：生平、绘画、邮寄艺术、行为艺术和手稿五个板块展开，呈现了大同大张短暂生命历程中重要的艺术思考和自由表达。
大同大张是“温普林中国前卫艺术档案”的重要个案，大同大张从20世纪80年代走来，真正坚持了一种永不掉头的前卫精神。在物质化的今天，这是一个可以深度阅读的文本，有助于我们反思中国当代艺术的现状和命运。

对话凤凰艺术

学术主持温普林接受“凤凰艺术”记者采访
本次展览学术主持温普林在接受凤凰艺术记者采访时说，现在当代艺术展览大多数强调的都是所谓的艺术语言，这实际上是在贩卖一种符号化的东西，是对商品时代的妥协。而大张是少有的值得深度阅读的艺术家。他的艺术以思想性见长，他对时代有着深刻的认识和警惕。用大张的话讲，就是对人类的警惕反叛。他一直鼓吹他要以人类为敌，为什么？因为人类出现了问题。像大张这样时刻清醒而超脱的艺术家是非常罕见的。如果想要了解什么叫当代艺术，当代艺术应该坚守一种什么样的精神和表达，那么在这个展览上，也许可以得到一些震撼性的启示。
本次个展对大同大张艺术作品做了相对完整的呈现。艺术家生前做了大量的方案，数量令人震撼。大张从不会抓住一种符号化的语言重复自己，贩卖自己，他不知疲倦地爆发着灵感，他甚至将自己的方案以邮寄的方式传播出去，大张的邮寄艺术可以说是一种前无古人后无来者的超凡实践。
温普林在解释大张为何进行邮寄艺术时说，大张觉得这个世界疯狂了，疯狂地生产，疯狂地物质化。他认为如果艺术家也去跟着创造一些物质的存在，创造所谓的艺术品，就是同流合污。所以他把自己的想法用邮寄的方式传播出去，公开宣布谁爱做谁做。他说艺术家守着一点小想法，跟守财奴似的，太可笑了。
大同大张说：“我认为,真正的行为艺术就是无条件地摧毁自己,摧毁自己的身心和肉体。任何做给别人看的东西实在太可笑了。”最终,大同大张选择“死亡”作为实现生命意义极致的终极行为艺术。这种强调非理性生命自由的自我毁灭性的精神力量,就是一种悲剧性崇高。
温普林说，以前历史上智者谈生死的时候都叫死生，死是在前，生是在后。大张最后居住的那个屋子就像是一个垃圾场一般，他就觉得人类就是一个垃圾堆了，大张在活着的时候就跟死了差不多了，生死就变得无关紧要，变成了是很自然的事情。所以对大张已经超越了死亡的恐惧，而且他也不愿意就是很简单的把生命交给神灵，交给宗教，他觉得那不是智者所为。

展览现场
大同大张个展开幕


展览现场
大同大张个展开幕


展览现场
大同大张个展开幕


展览现场
大同大张个展开幕

展览现场


在这个如今消费的时代，我们经常能看到新闻中某位当代艺术大腕与某IT名人合作，又诞生了一个拍卖奇迹等等诸如此类的消息，然而这般哗众取宠必然不是当代艺术追求的初衷。大同大张是一个艺术的殉道者，他特立独行，义无反顾，一条道走到黑。温普林说，大张是中国当代艺术30年的真正精神标榜。
本次展览也是上海当代艺术博物馆“中国当代艺术收藏系列展”的开篇，上海当代艺术博物馆和“温普林中国前卫艺术档案”携手梳理、研究和展示中国当代艺术文献的开端。本次展览通过：生平、绘画、邮寄艺术、行为艺术和手稿五个板块展开。
生平

大同大张个展开幕

展览现场，大同大张生平展墙
大同大张，本名张盛泉，生于1955年，山西大同人。由于他那一米九的身高，人们多呼之为“大张”。后来，他便索性以“大同大张”为名。
大同大张说：“我一生都在寻找敌人。”
大同大张个展开幕

大张肖像1984

大同大张个展开幕

大同大张的《火葬场》组画参加了1986年山西大同“我的世界”油画联展
大同大张个展开幕


2000年大同大张在家中自缢身亡，他的房间如同一座尘封的古墓


从展览的生平板块我们大致可以看到大张的人生轨迹：他的不断自我否定和自我超越；他借助艺术、诗歌、哲学和自己抗争，和人类自身弱点抗争，不息奋斗不断寻找敌人的理想主义情怀和悲剧式英雄的道路。
绘画
大同大张说：“与其走向精致，不如走向野蛮。”
绘画板块展出了大张现存的17 张绘画作品，从80年代初到1986 年五人小组成立，直至1993 年解散，大张一直致力于架上绘画的研究。大张自称是“研究艺术史的”，他的绘画直接跳过了描摹自然的阶段，“从一开始就把握了现代艺术的本质，几乎没走任何弯路，就直奔现代艺术的核心——精神的反叛”。
大同大张个展开幕


无题 综合材料 180X150CM 1992
大同大张个展开幕


从过去到现在，从现在到未来 综合材料 180X150CM 1992
大同大张个展开幕


臭豆腐 综合材料 180X150CM 1992
大同大张个展开幕


无题 综合材料 180×150cm 1992

邮寄艺术
大同大张说：“艺术是故意的，毫无真诚可言。”
1993 年，大张开始放弃了绘画，自行编辑刊印邮寄艺术，每期寄出量大约在50 本左右，每本约13 页，虽然数量有限，但辐射了全国主要城市重要的批评家、艺术家人群，其中包括圆明园、东村、宋庄。1994 年他把自己的邮寄艺术分为两部分，一部分是装置、行为的草图，他称之为“东西”；另一部分主要是诗歌，还有艺术笔记和艺术方案，被冠以“右兵卫” 之名。
本次展览相对完整地呈现了大张1995 到1998 年间的邮寄艺术和未入选邮寄艺术的其他艺术方案，同时制作实施了其中的四件装置草图。
大同大张个展开幕



杀无赦草稿
大同大张个展开幕


杀无赦 装置 尺寸可变 2015
物质的极度泛滥在当今已经成为一种常态，常态到以至于人们都沉浸其中而未曾发觉任何异样。在全民淘宝的狂欢状态下，人类被物质异化的程度，超出人类有史以来的想象。从马克思开始批判、警醒这一问题，一直到今天，人类目前的生存现实是从前不可想象的。
大张觉得全世界都疯了，全世界都在疯狂的生产着什么呢？艺术家也要同流合污吗？如果艺术也去跟着创造一些商品，创造一些物质的存在，所谓的艺术品，那就太无聊了。所以大张就把他的想法和理念用邮寄的方式传播出去，并且公开宣布谁爱做谁做。大张说，艺术家守着一点小想法，跟守财奴似的，太可笑了。如果投身艺术创作只是为了获取自身的蝇头微利，或是所谓的个人成功，他觉得那很无耻。
大同大张个展开幕


猪算 装置 尺寸可变 2015
“猪算”这件作品中，用猪头作为算盘的算珠，取了猪算的谐音。大张的方案中本是要用新鲜生猪头，但这在现实美术馆中必然是无法实现的，在展览中只能用塑料替代品。“猪算”，那一颗颗牵连在算盘上的猪头也许指的就是人类自身。人类异化成了一串串的数字，个体生命变得没有意义，个体的生命逐渐虚化，变得不再有真实的存在感。这件作品所表达的就是警惕数字化时代的到来，大张称之为恐惧数学。当人类对数字化未来充满了信心和期待的时候，大张在1984就直接地指出要恐惧这样的现代化。


大同大张个展开幕

追问秤杆之重 装置 尺寸可变 2015
大张用这一系列的秤杆来追问，追问标准。我们所生活的世界生活中有太多的标准，关于真理的标准，关于公平的标准，关于正义的标准。那这些标准又是从哪儿来？怎么衡量这个标准呢，这是无穷的追问吗？
行为艺术
大同大张：“一个建立了自己的思想体系的，并与人类相对立的艺术家撒的尿理所当然的是艺术品。”
行为板块展现了9 件作品，有名动天下的《吊丧》，有无人喝彩的《煤场行为》，有令人莞尔的《史前生物在北京下蛋》，有引起争议的《渡》，有令人爱莫能助的“鸡蛋”行为，有令人唏嘘的《我看见了死亡》等。
大张的装置方案和行为艺术都是在趣味性的前提下，尽量突出了平民性，所用材料和道具多来自日常生活和生产中的现成品。
吊丧 大同大张 朱雁光 任晓颖 行为艺术 1989

大同大张个展开幕


渡 行为艺术 摄影：刘成英、宋冬等 1996
大同大张个展开幕


打捞游戏 装置行为 1997年
大同大张个展开幕

给鸡蛋注射胎盘注射液 行为表演 1997年


手稿
大同大张：“真理是客观存在吗？”
“人类为什么要造就一个叫真理的东西？”
“我要跟真理决斗！”
展览的最后一个板块以大张的手稿为主。为了让观众进一步了解大张的思想，这里设置了读书角，根据大张读过的书单陈列了部分书籍供观众翻阅。同时也参考大张居室的场景进行了布置：大张写在墙上的格言式文字以及随意张贴的手稿和草图。
大同大张个展开幕


大同大张遗书
大同大张个展开幕


大同大张手稿
新闻发布会现场
大同大张个展开幕


从左至右：曾WR小组成员朱雁光、大同大张弟弟张小泉、学术主持温普林、策展人项苙苹、策展人藏红花
大同大张个展开幕

温普林介绍捐赠文献内容
大同大张个展开幕

上海当代艺术博物馆馆长龚彦授予温普林捐赠证书
大同大张个展开幕

上海当代艺术博物馆馆长龚彦授予张小泉捐赠证书
大同大张个展开幕

上海当代艺术博物馆馆长龚彦致辞
龚彦在致辞中说，上海当代艺术博物馆此次致力于做中国当代艺术收藏系列展，就是为了真实记录，记录真实。上海当代艺术博物馆以其公立博物馆的背景来做这项事业是意义非凡的。不仅是为了缅怀，更是为了肯定，为了真实地去面对点点滴滴的历史，让真实的艺术能够找到安身立命之所。今天，上海当代艺术博物馆将大同大张的个展作为中国当代艺术收藏系列展的第一个个案，一面是为了怀念那个物质贫乏却精神充沛的年代，一面是呼唤当代艺术久违的真理。龚彦说，大张把自己的精神自己的灵魂打包成了邮包，寄向了四面八方。这些邮包又成为了干粮，激励路上的旅人继续跋涉。
大同大张个展开幕


嘉宾合影
大张曾经说过，哲学是笼子里抓鸡，艺术是放出疯狗咬人。大张还说，艺术与其走上精致，不如走上野蛮。艺术需要伶牙俐齿对，需要敢于撕咬，敢于吼叫。现在的当代艺术全变成了温驯的宠物，难道不值得反思吗？这些大张留给我们的思考弥足珍贵，值得我们在今天继续去探寻他存在的意义。
展览信息
大同大张个展开幕

展览海报
展期：2015年12月30日——2016年4月10日
地点：上海当代艺术博物馆七楼展厅